Mundos Hipotéticos

El mundo del cómic americano tiene sus peculiaridades, algunas de las cuales, a pesar de llevar años metido en dicho mucho, me siguen resultando incomprensibles. Es necesario puntualizar que el mundo del cómic americano gira en torno a lo que se conoce como "mainstream", es decir, la corriente dominante del mercado. Y dicha corriente dominante depende principalmente de las dos grandes editoriales americanas: Marvel Comic s y DC Comics. El cómic "de autor" es relativamente escaso en el mercado americano, ya que todos los autores tienen que seguir unas líneas base marcadas por los editores. El verdadero motor de esta industria son los editores, pues son ellos los que realmente toman las decisiones. Sólo unos cuantos autores que han alcanzado un cierto renombre (por los motivos que sea) pueden imponerse a las decisiones editoriales, ya que normalmente su nombre es sinónimo de éxito y a los editores les da igual lo que se publique con tal de que el mater...

Cuando uno echa un vistazo a la Marvel actual no puede evitar pensar que se están tomando las cosas demasiado en serio. Tras eventos como "Invasión Secreta" y "Reinado Oscuro" da la sensación de que todo se está volviendo demasido tenebroso, demasiado oscuro. El Universo Marvel se ha convertido en un lugar siniestro y sus héroes han tenido que endurecerse. El estereotipo de héroe amoral y violento que tan de moda estuvo en aquella fatídica década de los 90 (fatídica para el mundo del cómic americano, claro) se está poniendo de moda nuevamente. Por lo tanto, ¿qué mejor momento que éste para recordar aquella delirante parodia de moderno equipo de superhéroes creada por Warren Ellis y Stuart Immonen en "Nextwave"? Lo primero de todo es advertiros de que "Nextwave" no es cómic de superhéroes normal y corriente. Es una retorcida parodia cargada de humor negro, de diálogos descacharrantes y de personajes absurdos. Si lo que esper...

La década de los 90 fue una mala época para el mundo del cómic americano. En aquellos años se impuso el estereotipo del héroe violento y amoral. La parte visual acaparaba toda la atención, pasando los diálogos y textos a ser algo secundario; incluso prescindible en ocasiones. Las páginas de los cómics de aquellos años se llenaron de hombres hipermusculados hasta extremos inconcebibles, de mujeres objeto que sólo servían para lucir palmito, de armas descomunales, de dientes apretados y de sangre salpicando. Pero lo peor de todo no fue esa tendencia que se había puesto de moda, sino que las historias que se contaban en aquellos años no eran buenas historias. Las editoriales estaban más preocupadas por el marketing y por proporcionar una imagen impactante que pudiese ser vendida a los lectores que por crear historias interesantes e imaginativas. De todos los cómics que se publicaron en aquella década, muy pocos merecen ser recordados. La historia de la que voy a hablar ahor...

Tras el éxito de su primer largometraje, "Perfect Blue" (del que hablamos en la anterior entrada de esta serie de artículos ), Satoshi Kon se embarcó en un nuevo proyecto basado no en una novela sino en una idea propia. Para desarrollar el guión de su segunda película, Kon contó con la inestimable ayuda del guionista Sadayuki Murai, sin cuyas aportaciones "Millennium Actress" no sería hoy lo que es: una auténtica obra maestra no sólo del cine de animación japonés, sino del cine en general. "Millennium Actress" es probablemente el mejor trabajo de Satoshi Kon hasta la fecha, una historia que comparte algunos puntos con "Perfect Blue" (como pueden ser la fusión y confusión de la realidad y la ficción, algo muy característico del cine de Kon) pero desde una óptica completamente diferente. Si "Perfect Blue" nos mostraba la oscuridad de la psique humana, "Millennium Actress" nos muestra la luz. La soledad y desesperación de ...