La semana en clave Marvel #76: una Cosa lleva a la otra

  La semana en clave Marvel es un boletín informativo semanal sobre todo lo relacionado con los cómics de Marvel a ritmo USA que se publica en el blog Mundos hipotéticos. Esta semana con noticias sobre la nueva serie limitada dedicada a la adorable Cosa de ojos azules, el próximo arco de las aventuras de Spider-Gwen, el comienzo de la temporada 0 de Marvel Rivals… y más.

• Quizá la noticia más destacada de la semana sea el anuncio de una nueva miniserie protagonizada por la Cosa. Aunque las primeras aventuras en solitario de Ben Grimm durante la década de los ochenta son muy recordadas (el título abarcó 36 números publicados entre 1983 y 1986), lo cierto es que los intentos posteriores de mantenerle en una colección propia no han logrado demasiado éxito (sólo 8 números aguantó la divertida y muy reivindicable cabecera escrita por Dan Slott y dibujada por Andrea DiVito en 2006), por lo que, más allá de disfrutar de su presencia en las páginas de la serie mensual de los Cuatro Fantásticos, sólo hemos podido verle en series limitadas (la última se lanzó en 2022). El nuevo proyecto contará con cinco números y tendrá como guionista a Tony Fleecs, que debutó recientemente en Marvel con Venom War: Wolverine, y como dibujante a Leonard Kirk, artista de la malograda Avengers INC. y de la reciente Star Wars: The Battle of Jakku. Me temo que el argumento no suena demasiado original: Ben recibirá la visita de alguien de su pasado en la Calle Yancy y tendrá que investigar la misteriosa desaparición de un niño. Su misión acabará convirtiéndole en un hombre buscado y enfrentándole a un colorido grupo de cazarrecompensas y villanos, desde Bullseye hasta el Juggernaut. Los propios autores definen su propuesta como “arrojar el Official Handbook of the Marvel Universe a la Cosa hasta descubrir qué es lo que puede sorprenderle”. Supongo que así es como se hacen los tebeos de superhéroes hoy en día. A partir de marzo veremos qué tal funciona este peculiar método.

The Thing #1 (de 5)

Guion: Tony Fleecs

Dibujo: Leonard Kirk

Portada: Nick Bradshaw

Fecha de publicación: 5 de marzo de 2025

• No sé qué tal estará funcionando la actual serie de Spider-Gwen, pero parece que de momento sigue aguantando el tipo. Marvel ha anunciado que en su número 11 comenzará un nuevo arco, titulado Ghost-Spider Beyond!, en el que veremos a la heroína arácnida haciendo equipo con Loki en una inusual odisea espacial. Parece que Ghost-Spider tiene algo que el dios de las mentiras desea, pero en lugar de tratar de arrebatárselo por la fuerza va a recurrir a su don de la palabra para convencerla de que se lo entregue voluntariamente. Eso les llevará a embarcarse en un viaje intergaláctico en el que Spider-Gwen vestirá una nueva variante espacial de su uniforme diseñada por el dibujante Mark Brooks. Merece la pena comentar que la encarnación de Loki con la que se va a encontrar es la del Rey Loki, probando una vez más que hay tantos Lokis en el Universo Marvel como autores que cuentan sus historias y que todas esas versiones pueden convivir en la misma continuidad. En fin, espero que este team-up sirva para revitalizar el interés de los lectores hacia la serie escrita por Stephanie Phillips y dibujada por Paolo Villanelli. Los últimos intentos de mantener una serie regular de Spider-Gwen no han durado tanto como cabría esperar de un personaje tan popular... y eso no es buena señal.

Spider-Gwen: The Ghost-Spider #11

Guion: Stephanie Phillips

Dibujo: Paolo Villanelli

Portada: Mark Brooks

Fecha de publicación: 5 de marzo de 2025

Diseño del nuevo traje de Ghost Spider, por Mark Brooks

• Resulta que Marvel ha decidido publicar una novelización de la celebérrima Trilogía de Galactus de Stan Lee y Jack Kirby, uno de los grandes hitos históricos de la editorial y ejemplo perfecto de aquella época dorada del cuarteto fantástico durante los primeros años de la Casa de las Ideas; años que no fueron tan idílicos como ahora nos gusta recordar, sobre todo para artistas como el propio Jack Kirby. Recordemos, no obstante, que aquella historia supuso el debut tanto de Galactus, el Devorador de Mundos, como de su heraldo, Estela Plateada, y que expandió la cosmología marvelita hasta más allá de las estrellas de forma abrumadora y lisérgica. La Trilogía de Galactus es, sin duda, una de las piedras angulares del Universo Marvel. Quizá por eso me genera cierta incomodidad que la editorial anuncie una novelización que, según la nota de prensa, pretende “modernizar y expandir” la historia original. Ya he visto otros intentos de modernizar y expandir esta historia en concreto... y todos ellos han terminado siendo vergonzosamente inferiores a lo que propusieron Lee y Kirby hace tantos años. El responsable de esta novelización será James Lovegrove, un autor que cuenta con varios premios en su haber y que ha producido obras como The Age of Odin o Firefly: The Ghost Machine. Lo cierto es que no me gustaría estar en su pellejo, realizando la ingrata tarea de violentar uno de los hitos más importantes de la cultura popular de nuestro tiempo. Ya veremos qué tal le sale. Fantastic Four: The Coming of Galactus, editado por Titan Books en un tomo de tapa dura y 368 páginas, estará disponible el 17 de junio de 2025.

Fantastic Four: The Coming of Galactus

Escrito por James Lovegrove

Fecha de publicación: 17 de junio de 2025

• Vamos ahora con un par de tráilers, empezando con el de la nueva serie semanal digital de los mutantes, Astonishing X-Men, por Alex Paknadel y Phillip Sevy. En esta historia veremos a algunos viejos integrantes del grupo noventero Generación X reuniéndose tras la caída de Krakoa para enfrentarse a un nuevo y violento movimiento antimutante. Su primera entrega ya está disponible en Marvel Unlimited y, si bien me alegra que aún quede algo de interés por Generación X y que los guionistas recuerden que Banshee todavía sigue por ahí, no puedo decir que vaya a ser una lectura imprescindible.

Astonishing X-Men Infinity Comic #1

Guion: Alex Paknadel

Dibujo: Phillip Sevy

Ya disponible en Marvel Unlimited

• El siguiente tráiler es el de Doom's Rise, la “temporada 0” del videojuego Marvel Rivals, en la que tenemos al Doctor Muerte como gran villano multiversal como pequeño adelanto de lo que quizá nos ofrezca el MCU en el futuro. Parece que el éxito en los intentos de varias variantes de Muerte a lo largo del multiverso de obtener el control sobre el espacio-tiempo ha provocado una especie de entrelazamiento en la corriente temporal, que es la excusa por la que los distintos personajes marvelitas se repartirán tollinas en este juego. Marvel Rivals ya está disponible para PC (a través de Steam y Epic Games Store), PlayStation 5 y Xbox Series XIS y esta temporada inicial incluye 33 héroes, 8 mapas y varios modos de juego. Todo esto se expandirá en el futuro gracias a próximas temporadas, obviamente. Recordemos que este juego es un Free to Play y que no es necesario pagar para jugar con este plantel inicial de héroes, sólo por las opciones estéticas adicionales. Este modelo de monetización tan sutil y sibilino me da un poco de miedo, razón por la que no me verás probar el título. Lo último que necesito es engancharme a una cosa de estas.

• Vamos a ir cerrando ya el repaso de esta semana. Lo último que quiero comentar es algo que está entre el homenaje sincero y la maniobra promocional (¡con Marvel por medio nunca es fácil distinguir el uno del otro!): con motivo de la publicación del final del manga de My Hero Academia, en el que Kohei Horikoshi ha estado trabajando durante los últimos diez años, el mangaka ha realizado un curioso intercambio de arte con uno de los artistas marvelitas más cercanos al estilo nipón, Humberto Ramos. Horikoshi, que nunca ha ocultado que los cómics americanos, especialmente los de Spiderman, fueron una de sus principales inspiraciones a la hora de crear su universo superheroico, ha tenido ocasión de dibujar al Hombre Araña junto al personaje protagonista de My Hero Academia, Izuku Midoriya, y su mentor, All Might. Por su parte, Ramos ha optado por dibujar a la Gata Negra rodeada por algunos de los personajes femeninos de este manga. Ha sido un bonito detalle, pero me parece importante comentar que no ha sido una iniciativa particular de los artistas en sus redes sociales, sino una colaboración negociada entre Marvel y Shueisha, la editora de la revista Weekly Shōnen Jump en la que se ha publicado My Hero Academia. Es una prueba más del acercamiento que se ha ido produciendo en tiempos recientes entre ambas empresas, cuyas consecuencias para el futuro aún son inciertas.

Ilustración de Kohei Horikoshi

Ilustración de Humberto Ramos

Y hasta aquí el boletín de esta semana. Vuelve dentro de siete días para una nueva entrega de La semana en clave Marvel o pulsa aquí para acceder a las entregas anteriores.